THOR: Función especial

Línea Marvel Noir

Línea Marvel Noir
by Poison Ivy

Noir, sort, black, beltza, negro... pero esta vez no tiene que ver con trajes negros, armas negras, superhéroes o villanos negros... Marvel siempre nos sorprende con nuevas versiones de sus personajes: Marvel 2099, 1602, o, más recientemente, el Universo Ultimate, son algunos ejemplos de esos innovadores universos paralelos...

Esta nueva línea editorial, lanzada en 2008, está compuesta por diversas miniseries basándose en una premisa: ¿cómo serían las aventuras de los superhéroes si hubieran sucedido a finales de la década de 1930 o en la siguiente? La turbulenta década de la crisis económica, la gran crisis que marcó la historia en aquel viernes negro, que provocó un efecto dominó en la economía mundial, con una ola creciente de quiebres financieros, sectores completos arruinados, desocupación, miseria y la antesala de la Segunda Guerra Mundial.

La primer aparición de Marvel Noir fue bajo la forma de Limited Serie: X-Men Noir escrita por Fred Van Lente y dibujada por Dennis Calero; Spider-Man Noir con guión de David Hine y Fabrice Sapolsky y gráficos de Carmine Di Giandomenico; Daredevil Noir por Alexander Irvine y Tomm Coker; Luke Cage Noir con guiones de Mike Benson y Adam Glass y dibujos del artista Shawn Martinbrough, Punisher Noir de Frank Tieri con arte de Paul Azaceta; y finalmente; Wolverine Noir escrita por Stuart Moore con arte de C. P. Smith. Posteriomente se añadieron, al menos cuatro publicaciones más a la serie Noir que actualmente sigue abierta. Las nuevas publicaciones fueron Spider-Man Noir: Eyes without a Face #1-4, Weapon X Noir One-Shot #1 y Iron Man Noir #1-4

Spiderman Noir

La primera idea que cruzó por mi cabeza no tuvo nada que ver con cuáles serían las influencias del comic, qué tanto tendría del cine y de la literatura negra de los años treinta... Tuvo que ver con pensar cómo nos iban a llenar el ojo sacándonos la tecnología y los artilugios a los que nos tienen acostumbrados los comics de finales del siglo XX y principios del XXI. Supongo que, como todos, soy hija de este tiempo digital, donde está tan incorporada la tecnología a nuestras vidas como saber que sale agua si se abren las canillas...

A medida que uno se va adentrando en la historia, me sorprendí (gratamente) olvidando esos detalles tecnológicos, capturada por la dinámica de la línea narrativa de David Hine y Fabrice Sapolsky y los dibujos de Carmine di Giandomenico. Los personajes cobran vida, otras vidas ligeramente diferentes a las que les conocemos, con personalidades similares pero no exactamente iguales, como sucede con los otros yos de mundos paralelos.

La imagen que mantiene la retina recrea la historia en tonos de ocre, en blanco y negro. Tal vez sean influencias de Frank Miller, del cine negro y del ambiente pulp. Sin embargo, no están exentos de color, de expresión, pero la propia ambientación, el momento histórico que se cierne alrededor de los personajes, construye esas imágenes. En cine, las películas noir giran en torno a hechos delictivos y criminales con un fuerte contenido expresivo y una característica estilización visual. Dentro de este estilo, di Giadomenico recupera el impacto de lo visual, con escenas en claroscuro y juego de sombras, para introducirnos en las escenas del comic noir.

El escenario es el Manhattan de la Gran depresión, donde tía May Parker no es la pacífica señora a la que estamos habituados sino una activista por los trabajadores y sus derechos, "Que las clases dominantes tiemblen... El proletariado no tiene nada que perder más que sus cadenas"-es su primera frase en la historia... Y Peter, bueno, Spidey sigue siendo el mismo: siempre estando en el peor lugar en el momento más equivocado. El inicio no puede ser más contundente: nuestro Spiderman noir, sin los colores habituales, aparece ataviado con una oscura gabardina y una máscara de aviador (parte del uniforme de su tío Ben en la guerra), en el despacho de J. J. Jameson armado con una pistola, mientras Jameson yace muerto a su lado.

La historia empieza con la narración de Urich, enviado por J.J.J. a fotografíar "la realidad": la miseria y la gran depresión. Una tía May combativa se halla arengando a las masas cuando los esbirros del Duende se hacen presentes. Personificados como típicos matones a sueldo de la mafia, aparecen para bajar a tía May de su púlpito y sembrar el miedo entre los trabajadores oprimidos. En esta ocasión, el personaje de Urich toma otro matiz: toma el rol de mentor de Peter, es quien le abre los ojos ante la verdadera realidad, donde empresarios, políticos y policía se codean con la mafia tet-a-tet, el primero que atiza la llama de la rebeldía y de la lucha por el bien, a pesar de su lado oscuro.

Mientras la araña hace su trabajo y el poder le es otorgado a Peter con la consabida responsabilidad, Urich retoma su conciencia minutos antes que comience el principio del fin y que el traidor sea traicionado.

Hasta aquí llego yo, el resto de la historia depende de ustedes...
Poison Ivy


Los Autores

• David Hine, Fabrice Sapolsky y Carmine Di Giandomenico

• David Hine, inglés, escritor y artista de comics. Ha estado trabajando en cómics desde principios de los 80s. Escribió y dibujó el comic de horror en blanco y negro Strange Embrace originalmente publicado como una mini-serie por Atomeka Prensa en 1993, y posteriormente como una novela gráfica por Active Image (EE.UU.), reeditado de nuevo como una serie de colores por Image Comics.

Hine es conocido como escritor de la Marvel Comics en títulos como X-Men: 198 y Civil War: X-Men. Uno de sus proyectos más recientes fue Silent War una mini serie de seis números de la serie Inhumanos con el arte de Frazer Irving. También fue el autor de Spawn para Image Comics, los episodio del #151 al #184, así como escritor de su propia serie manga Poison Candy for Tokyopop y el episodio de Two Faces de The Joker's Asylum for DC.

• Carmine Di Giandomenico nació en Teramo en 1973. En 1995 dibujó la serie limitada Examen los editores de Phoenix. Luego sacó un episodio de Conan El Bárbaro (1997) para Marvel Italia, escrito por Chuck Dixon.

En 1999, se dirigió en una nueva dirección artística con el escritor Alessandro Bilotta, y produjo la serie Le strabilianti vicende di Giulio Maraviglia-inventor, que ganó el premio Fumo di China.

En 2005, Marvel publicó su serie limitada Vegas y What if... con el Capitán América. Siguió con el trabajo de plot y lápices de Daredevil: Battlin' Jack Murdock, con guiones de Zeb Wells. Su proyecto más reciente es Marvel Spider-Man: Noir con el autor David Hine.

Vengadores de la Comic-Con

La 41ª edición de la feria del cómic de San Diego, Comic-Con, concluyó este domingo con la constatación de que los superhéroes están más de moda que nunca tanto en papel como en la gran pantalla, donde Hollywood no escatima para contentar a los fans.



El centro de convenciones de la ciudad californiana no dio abasto con la marea de aficionados a la fantasía, lo sobrenatural y la cultura pop en general, que acudieron al evento como ya es tradición vestidos como sus personajes de ficción favoritos. Los pasillos eran un hervidero de jedis de "Star Wars" que se cruzaban con superhéroes como Batman, Supermán o Capitán América, quienes a su vez compartían interminables colas con los Na'vi del planeta Pandora de la película "Avatar", el temible alienígena "Predator" o Trinity de la saga "The Matrix".

Aunque sólo el 25% de los contenidos de Comic-Con estaban dedicados a la industria del cine, según datos de la organización, las presentaciones de próximos largometrajes centraron la mayor parte del interés de los asistentes a la feria, atraídos en gran medida por el magnetismo de las estrellas del celuloide.

Harrison Ford, Daniel Craig y el reparto de la esperada "The Avengers" causaron sensación cuando aparecieron por sorpresa en el auditorio del recinto ferial.

El caso de Ford fue el más sonado, ya que pisaba Comic-Con por primera vez en su carrera después de haber interpretado a personajes idolatrados por las masas, como Indiana Jones, Han Solo en "Star Wars" o Rick Deckard en "Blade Runner".
En esta ocasión Ford fue convencido por Jon Favreau, realizador de la saga "Iron Man", para dar la cara por "Cowboys & Aliens", la adaptación cinematográfica de un cómic de 2006 que dirige Favreau y que protagoniza Ford junto al último James Bond, Daniel Craig, y Olivia Wilde ("Alpha Dog", 2006).



Kevin Feige, el presidente de Marvel Studios apareció en el escenario, para presentar un pequeño trailer de El Capitán América: El Primer Vengador... en 3D, por supuesto.

A continuación se presentó al director Joe Johnston y los actores Chris Evans y Hugo Weaving, el Capi y Cráneo Rojo en la película, para comentar diversos aspectos acerca de su papel en la misma. Weaving asegura que ha creado la voz de Cráneo inspirandose en la de Werner Herzog (un prolífico director y actor alemán). Por su parte, Evans afirma que el haber interpretado anteriormente a la Antorcha Humana (en Los 4 Fantásticos), no ha afectado a su trabajo en el rodaje, y que el uniforme que se desveló hace unas semanas, era de prueba, y no el definitivo.

• Por un lado se ha enseñado el escudo del Capitán América. No es que se trate de una sorpresa, ni siguiera de una gran novedad, puesto que sabíamos que iba a aparecer en el film, pero verlo ahí, en su pedestal, produce una sensación...

Uno de los comentarios más interesantes, fue el del director del film acerca de Steve Rogers... antes de convertirse en el Capi. Johnston dice lo siguiente: "Si no amáis a Steve Rogers antes de que se tome el suero, no le amaréis después. Chris es muy consciente de ello".

Para terminar con el Capi, algunos medios afirman que en el mencionado trailer se puede ver un Cubo Cósmico, uno de los objetos más poderosos del universo, y que Cráneo Rojo ha ansiado obtener a lo largo de toda su carrera.


Llegó el turno a Thor

Ante el público, se presentaron de nuevo las principales estrellas del reparto: el director Kenneth Branagh y los intérpretes Kat Dennings, Natalie Portman (Jane Foster), Clark Gregg (el agente Coulson de SHIELD), Tom Hiddleston (Loki) y por supuesto, Chris Hemsworth, Thor.

Para Portman, "Thor", fue un "reto interesante", por "encontrar nuevos matices" en el papel de Jane. Kat Dennings describe su personaje como "una nueva creación. Ella será de ayuda para Jane Foster", por lo que descartamos lo de la Encantadora... de momento.

Para Hiddleston, el mayor desafío fue que su personaje, Loki "es un agente del caos, pero también el hermano pequeño. Fue difícil combinar el daño y la anarquía que crea con el sufrimiento interior. Es un gran mentiroso ".

Gregg, por su parte, fue definido como "el pegamento de este Universo Marvel", y que las escena con el martillo de Thor, al final de Iron Man 2, fue algo improvisado con el director Jon Favreau... justo antes de que, por segunda vez, se apagasen las luces de la sala, para dar a conocer las primeras imágenes, también en 3D, de la película, en un trailer que, como en el caso del del Capi, os ofreceremos en cuanto esté disponible.

• Lo que sí ha sorprendido, y mucho, ha sido la presencia de un elemento que tendrá un papel desconocido en la película de Thor. Se trata del Guantelete del Infinito, el guante con las cinco gemas alrededor del cual tantas historias maravillosas se han desarrollado en el Universo Marvel.

Branagh considera que ha sido todo un reto recrear a Thor y Asgard y que creen que el resultado final es muy satisfactorio, con grandes influencias de Shakespeare. Reveló que en el film contaremos con la presencia, aunque sea brevemente, de Donald Blake, el alter ego de Thor. Natalie Portman, confirmó que no aparecerá en Los Vengadores, pero si en las secuelas de Thor, justo al mismo tiempo en el que un aficionado gritaba... ¡Edward Norton!, haciendo estallar al público. No, Edward Norton no estaba, pero el panel, en palabras de Feige, no había terminado.



Después de unas imágenes con el logo de Los Vengadores, hicieron su aparición Samuel L. Jackson (Nick Furia), Clark Gregg (Coulson), Scarlett Johansson (la Viuda Negra), Chris Hemsworth (Thor), Chris Evans (Capitán América) y Robert Downey Jr. (Iron Man), y siguió, con el director Joss Whedon, y con Jeremy Renner (Ojo de Halcón) y Mark Ruffalo (Hulk). Juntos, son los Poderosos Vengadores.

• De izquierda a derecha, por primera vez juntos los actores Robert Downey Jr., Clark Gregg, Scarlett Johansson, Chris Hemsworth, Chris Evans, Samuel L. Jackson, Jeremy Renner, Mark Ruffalo, el director Joss Whedon, y Presidente de Marvel Studios, Kevin Feige. Ellos serán Iron Man, Hulk, el Capitan America, Thor, Ojo de Halcón, la Viuda Negra, Nick Furia y el Agente Coulson.

Un final perfecto al que habría que añadir la presentación de la web oficial del grupo y una verdadera noticia "bomba": Marvel Studios ha recuperado los derechos cinematográficos de Frank Castle, el Castigador y pretenden introducirlo en esta nueva continuidad. Sin embargo, Feige lamentó no haber podido hacer lo mismo con X-Men y Los 4 Fantásticos, tutelados aún por la FOX.

Fuentes: EFE y Universo Marvel

Función especial de Iron Man 2

Queridos seguidores de MVD1138, no recuerdo si en algún momento les comenté que MARVEL estaba haciendo la segunda película sobre Iron Man (o el "Hombre Plancha" como algunos osan llamarlo), pero lo cierto es que este proyecto se hizo realidad.


Ahora llegamos al punto en que solo hay que ir al cine para poder disfrutar de la película, pero como buenos frikis sabemos que nada se compara con el placer de asistir a una función especial.
Estar en una sala llena de amantes de los cómics, los superhéroes y las entradas gratis no son cosas de todos los días. Sentir esa fuerza, esa energía y esa fragancia a "teen spirit" tampoco, ¡por suerte!, aunque mi amiga Andrea que es profesora liceal podría llegar a opinar distinto.


¡Quiero estar ahí!

Gracias a la gentileza de Montevideo Cómics, en su afán de continuar cultivando la cultura friki y de que los hermanos seamos cada vez más unidos, estamos sorteando entradas para la función especial de Iron Man 2.
Pero nada es gratis en esta vida y sino pregúntenlen a Stark que trabaja día y noche en su taller, tranquilo, sabiendo que tiene fábricas llenas de obreros trabajando para él.

Para participar del sorteo de entradas, mandame tu opinión sobre el romance entre Virginia "Pepper" Potts y su jefe, el fabricante de armas Anthony Stark.

Enviame Nombre, Apellido y Cédula de Identidad a peter.parker76@hotmail.com, hasta el miércoles 28 inclusive.
A los ganadores se les notificará por e-mail con día, hora y lugar de la función exclusiva.

Se valora la creatividad e ingenio en las respuestas, las cuales pueden ustedes compartir con nosotros en forma de comentario (*).

(*) No ponder datos personales en los comentario, sólo via mail.

La chica del Capitán

La actriz Hayley Atwell será Margaret "Peggy" Carter en la película del Capitán América. Recordemos que Atwell fue el último nombre en sonar para el puesto, pero si la noticia aparece en MARVEL.COM, no se discute.

Esto ya se parece al living de Intrusos lleno de vedettes pechugonas peleando por tener su nombre en alguna marquesina de la calle Corrientes. Lo cierto es que había que conseguirle una novia al noble Capitán América y en Hollywood la guerra se desató, ¡sin que Rial abriera la boca!

El abanderado justiciero no se dedica full-time al negocio de salvar los intereses de Estados Unidos, perdón, del mundo civilizado. Steve Rogers es un humano de carne y hueso como cualquiera de nosotros (salvo por el detalle del suero-del-super-soldado), por lo tanto tiene sentimientos, necesidades y deblidades... por las blondas que luchan en la resistencia, ¡Vive la France!.
Ante esto, los productores de la película First Avenger: Captain America colocaron un aviso en el Gallito Luis buscando candidata para caracterizar a Peggy Carter.

• Peggy Carter en Captain America (2004) #49

Sacada de la galera

Hayley Atwell (The Duchess y Cassandra's Dream), actriz británica de 28 años consiguió superar a otras candidatas como Eve Alice o la mismísima Keira Knightley (mi favorita para el papel). Curioso el caso de la ex pirata que ahora habría estado buscando entrar en una nueva franquicia, sobre todo tras salir (supuestamente a voluntad), de otra con mucha vida por delante, como es la protagonizada por Jack Sparrow y compañía.

• Keira Knightley, Alice Eve y Emily Blunt

Otra que queda por el camino es Emily Blunt, que parece una fan acérrima de DC, de Batman o de Christopher Nolan (¿o los tres?), al dejar atrás sendos personajes en Iron Man 2 y Capitán América para poder engancharse a la franquicia del hombre murciélago.

Por cierto, Hayley Atwell es inglesa y Peggy (su personaje) nació en el estado de Virginia: una chica americana al 100%.

El rodaje de Capitán América comenzará en el próximo mes de junio y llegará a los cines de todo el mundo en mayo de 2011 junto a Thor.

Iron Man interactivo

Iron Man Extremis Motion Cómic

Con el inminente estreno de Iron Man 2, Marvel aprovecha el filón publicitario y lanza su nuevo motion comic: Iron Man Extremis.

Los motion comics -o lo que es lo mismo la peliculización de comics- cada vez tienen mejor pinta y para muestra, aquí pueden ver un avance en la que se recrea a modo de película la famosa saga creada por Warren Ellis y Adi Granov en el 2005.


El lanzamiento está previsto para el 16 de abril y para ver la película completa tendrás que pagar U$S 1,99, tiene una duración aproximada de veinte minutos y su descarga se podrá realizar vía iTunes, Zune, y Xbox.

Extremis

En el año 2005 Ellis unió fuerzas con el artista digital Adi Granov, en un esfuerzo por redefinir al héroe de cara al siglo XXI y lograron con éxito el esperado regreso del Vengador Dorado al primer plano de la Casa de las Ideas.

Una nueva tecnología amenaza con esclavizar a la humanidad. ¿Qué es Extremis y quién la ha desatado sobre la tierra? Esta es la saga que inaugura la nueva colección de Iron Man y cuyos acontecimientos son fundamentales para entender Civil War.

Futurepharm, empresa centrada en el desarrollo de innovaciones biotecnológicas, acaba de sufrir el robo de su proyecto más prometedor: el Extremis, fruto de los más recientes avances en bioelectricidad y cirugía robótica. El robo del ingenio, consistente en una especie de suero del supersoldado mejorado, coincide con el fallecimiento en extrañas circunstancias de Al Killian, director del proyecto. Maya Hansen, ayudante de Killian, se podrá en contacto con Tony Stark, amigo de juventud, para intentar impedir que los responsables del robo utilicen el Extremis como un arma terrorista.

Stark Expo 2010

¡Qué me vienen con la Rural del Prado y el Parque Roosevelt! ¿A quién le gusta ver a unos tipos disfrazados de gauchos, jugando a los cowboys?
En semana de turismo queremos la Stark Expo en el LATU.

Anoche se inauguró una web viral de promoción del film, que nos muestras todas las caracterísitcas de la Stark Expo 2010 que se ha visto en los trailers.

Stark Expo 1974

Un afiche para la Viuda

Este fin de semana se celebra la WonderCon en San Francisco y entre los actos promocionales de Iron Man 2 la organización ha anunciado que se repartirá de manera gratuita un mini-póster protagonizado por la Scarlett Johansson (Natasha Romanoff / Black Widow), ¡hasta agotar stock!

Nuevo trailer de Iron Man 2

Esta semana se han entregado los Kids Choice Awards en Estados Unidos, y entre los anuncios que han aparecido en su emisión televisiva se ha podido ver un nuevo trailer de Iron Man 2.

Partiendo de algunas escenas que ya conocíamos y teniendo en cuenta que son sólo 30 segundos, hay algunos momentos interesantes entre los que destacan un par de frases de la Viuda Negra, el primer "contacto" de Rhodey con la armadura de Máquina de Guerra y la frasecita que le dice Nick Fury a Stark.

Jon Favreau ha dirigido un film, cuyo montaje ya ha finalizado y está listo para el tiraje de copias y que tiene de nuevo como protagonistas a Robert Downey Jr. (Tony Stark / Iron Man) y Gwyneth Paltrow (Pepper Potts), acompañados en esta ocasión por Don Cheadle (James 'Rhodey' Rhodes / War Machine), Scarlett Johansson (Natasha Romanoff / Black Widow), Mickey Rourke (Ivan Vanko / Whiplash), Sam Rockwell (Justin Hammer), Paul Bettany (voz de Jarvis) y con actuaciones puntuales de Samuel L. Jackson (Nick Fury) y el propio Favreau ("Happy" Hogan).

La antocha de la libertad

Según ha publicado hace unas horas el diario nortematericano The Hollywood Reporter, el actor Chris Evans ha aceptado la oferta de Marvel Studios para interpretar el papel del Capitán América en la versión cinematográfica del origen del Centinela de la Libertad.

Yo hubiera elegido a Josh Holloway como Steve Rogers, porque es muy parecido y porque se le está acabando el curro en Lost; Chris Evans ya tuvo su papel de superhéroe marvelita.

"First Avenger: Captain America" es la cinta que protagonizará el joven actor, recordado por dar vida a otro superhéroe de Marvel: Antorcha Humana, de los Cuatro Fantásticos. El actor de 27 años de edad acaba de ser convocado para este protagónico y al parecer, las negociaciones están yendo bastante bien.

De cualquier forma firmaría un contrato por tres filmes del Capitán América, las películas de Los Vengadores y apariciones en otras películas de Marvel.

Chapado a la antugua

El director Joe Johnston (The Wolfman, Jumanji), presentó algunos detalles del traje que vestirá el Capi. "Es una bandera, pero de la manera en la que lo estamos planteando, veremos a Steve Rogers formando parte de las USO", una organización de apoyo a los soldados norteamericanos, dijo Johnston. "Después de haberse convertido en un súper soldado, se decide que no lo pueden enviar a combatir y arriesgarse a que muera en el frente. Es el único y no pueden hacer más. Así que deciden ponerle en el espectáculo de los USO y le colocan ese traje. Y él no puede esperar al momento de quitárselo. Entonces deserta, pero después de que sucedan varias cosas, se da cuenta que ese uniforme le permite ser un líder. En ese momento ya se ha convertido en una estrella y un símbolo a los ojos del público. Y la gente le sigue porque encarna algo especial."
"En las primeras escenas, veremos que lleva un traje más similar al clásico que diseñó Kirby, pero cuando el súper soldado llega a la zona de guerra, vestirá algo más robusto. una versión cambiada que es mejor para combatir", detalló el director.

El malo de la película

Lo que se ha confirmado es que Hugo Weaving (Matrix, El Señor de los Anillos) hará del villano, Red Skull. En los cómics, Red Skull ha sido el mayor enemigo del Capitán América desde 1941, cuando estuvo implicado en misiones de espionaje y sabotaje como la mano derecha de Hitler.
Al igual que el superhéroe, el villano se conservó en vida durante décadas, siendo reanimado en nuestro presente (una buena manera de recuperar buenos personajes del pasado). En este sentido, , ya confirmó que su película narrará cómo Steve Rogers se convierte en el Capitán América, y que lo veremos luchar en la II Guerra Mundial.
Es probable que el agente nazi no tenga por único enemigo al supersoldado, porque el director quiere incluir a los Invasores en la cinta. Serán seis los miembros del superequipo que cobrarán vida en el cine.

• Hugo Weaving... un tipo malo.

Joe Johnston estaría empezando a filmar en Inglaterra en junio de 2010 y su lanzamiento se proyecta para el 22 de julio de 2011. ¡Ponte las pilas Joe!

Iron Man 2 - Avances

It's good to be back!

Segundo trailer de Iron Man 2, donde podemos ver algunos detalles jugosos, como el armadura Rojo/Plateada conocida como Silver Centurion que surge de un maletín para cambios rápidos y más secuencias de War Machine, Nick Fury, Justin Hammer, Whiplash y Black Widow.


Natasha Romanoff, Black Widow

Tras el par de series limitadas protagonizadas por Black Widow que se han publicado en Estados Unidos durante estos últimos meses, Natasha Romanoff protagonizará su primera colección regular de la mano de la guionista Marjorie Liu y del dibujante español Daniel Acuña.

La serie, que se apunta al carro del tirón del inminente estreno de Iron Man 2 donde aparece la Viuda Negra interpretada por la talentosa Scarlett Johansson, comenzará a distribuirse en Estados Unidos el día 14 de abril bajo el título BLACK WIDOW #1.

• Nuevamente Scarlett Johansson
nos deslumbrará con su esbelta figura.

Fuente: Universomarvel.

La herencia maldita

Los hijos de Jack Kirby han interpuesto una demanda para que Marvel (y por lo tanto Disney) deje de tener los derechos de algunas de las creaciones en las que participó el legendario creador norteamericano (Los 4 Fantásticos, Los Vengadores, X-Men, el Capitán América...), y ser así ellos los únicos beneficiarios de los réditos económicos que genere su explotación, según informó el diario The Hollywood Reporter.

• Jacob Kurtzberg, más conocido como Jack Kirby (1917-1994)

La demanda ha sido presentada ante la corte del distrito de Los Ángeles, continuando la acción que ejercieron en setiembre del año pasado en la que enviaron 45 avisos de final de copyright a Marvel y a su propietaria, Walt Disney Co., así como a otras empresas que explotan comercialmente algunos de los personajes del Universo Marvel, como Sony, Universal y Fox entre otras. La idea, entonces y ahora, es disponer del control total sobre la explotación de mucho del trabajo de Kirby.

Marvel puso su propia demanda el pasado mes de enero en la que se argumentaba que las creaciones de "el Rey" se realizaron bajo encargo y que por ello Marvel era la verdadera "autora" de tales obras según la Ley de Copyright de 1909, que está en vigencia en EE.UU.


La base de la disputa

En la demanda presentada por los herederos de Kirby se solicita la finalización del derecho al copyright y por ello, de los beneficios que genera. Se relata la historia del periodo entre 1958 y 1963, cuando Marvel era una pequeña empresa con una cantidad muy reducida de empleados y trabajaba principalmente con "freelancers con los que tenía pocas o ninguna obligación". En muchas ocasiones, Kirby colaboró con otros creadores (principalmente Stan Lee) en sus creaciones, por lo cual la demanda tiene especial cuidado en detallar estas circunstancia: "con respecto a las obras co-creadas por Kirby y en la referente a las fechas de finalización de los derechos sobre el copyright, los demandados tendrán la propiedad común de los copyrights de dichas obras en lo que respecto a los términos de su renovación; tanto Plaintiffs (los abogados que demandan) como los demandados tendrá el derecho no-exclusivo a explotar tales copyrights compartidos...".


Esto implica que una sentencia favorable a los hijos de Kirby podría suponer que estos también pudieran vender los derechos de las obras "comunes" y competir así con productos distintos a los que ya tiene negociados o que produce directamente Marvel: cómics alternativos con los mismos personajes, películas distintas y producidas por otras empresas con los mismos personajes.

Los herederos de Kirby no cifran en ningún momento cuál es el límite o la cantidad que les "pertenece" o "corresponde", pero las cifras ascienden a sumas extraordinariamente elevadas. Recordemos que Disney compró Marvel el año pasado por 4 mil millones de dólares.

The Excelsior Acquisition

The Big Bang Theory - Stan Lee in the House!

En la noche del 1 de marzo fue emitido en Estados Unidos, The Excelsior Acquisition, el episodio 16 de la 3ra. temporada de The Big Bang Theory, que contó con la brillante presencia de Stan Lee (baba).

Muy buen avance para el siguiente episodio luego del largo descanso que se dieron luego del episodio se San Valentín.

• Los protagonistas de la serie junto a Stan "The Man".

Adelanto (con spoilers)

Una pequeña infracción de tráfico llevará a Sheldon ante una corte, donde a causa de su falta de delicadeza ante la inteligencia del juez, él terminará siendo sentenciado tras las rejas. Un detalle nerd para destacar: ¡el Juez se llama J. Kirby! ¿Será Jack Kirby? Este gran dibujante fue el responsable junto a Stan Lee (en los guiones), de crear gran parte de los personajes más importantes de Marvel Comics, tales como Los 4 Fantásticos, Thor, The Avengers, Silver Surfer o los X-Men.
A causa de esto no podrá llegar a la firma de autógrafos que su ídolo Stan Lee esta dando en la tienda de comics.

• Stan Lee con su bata azul de los 4 Fantásticos.

‘Nuff Said!

Al principio de este video podemos ver un pequeño adelanto de una escena. Stan Lee abre la puerta de su mansión a Penny y Sheldon. Él esta vestido con una bata azul que tiene el logo de Los 4 Fantásticos, un gran detalle, a su vez pareciera ser una versión geek de Hugh Hefner (como en su cameo en IronMan). Penny siendo ella, le pregunta si es Stan Lee, cualquier persona lo reconocería al instante, pero claro que el personaje de Penny no tiene idea de quien es Stan Lee (lo cual es un sacrilegio).

Luego del clip hay una entrevista realizada a Stan, donde una vez más demuestra cuan amable y divertido es, donde comenta sobre su actuación en TBBT y sobre su amistad con el creador de la misma, Chuck Lorre, quien también es creador de Two and a Half Men.
Al final Stan nos adelanta su segunda aparición para la 4ta. temporada... ñam!

Fuente: Aeromental.

Spiderman llegará en 3D

Tarde o temprano iba a pasar. Los superhéroes también se están apuntando a la fiebre de las tres dimensiones desatada por Avatar. Esperemos que a diferencia de esta última, se acuerden del guión y que no sea solo una película "arroja cosas fuera de la pantalla".


CULVER CITY, California, 10 de febrero de 2010 - Spiderman llegará a los cines de todo el mundo en 3D a partir del día 3 de Julio de 2012, anunció hoy Jeff Blake, director general de Sony Pictures Worldwide Marketing & Distribution.

Esta nueva entrega, que continúa pendiente de título, comenzará su producción a finales del 2010 y será dirigida por Marc Webb a partir de un guión escrito por James Vanderbilt. Avi Arad y Laura Ziskin producirán la película para Columbia Pictures y Marvel Studios. En referencia a esta noticia, Blake agregó: "Spiderman es la máxima experiencia para los espectadores de cine veraniego y nos hace mucha ilusión que los realizadores presenten esta próxima entrega en 3D. Spiderman es uno de los personajes más populares del mundo y sabemos que el público está ansioso y entusiasmado por descubrir la fantástica visión que tiene Marc de Peter Parker y la franquicia".

También hay rumores de que Iron Man 2 sería transformada…

La nueva armadura de Iron Man

Con el inminente estreno de la segunda película protagonizada por el Hombre de Hierro, Marvel comics le dará un cambio de imagen a la armadura de Tony Stark, que debutará en los cómics al final del arco "Stark Disassembled", a cargo del equipo creativo de Matt Fraction y del valenciano Salvador Larroca, según revela la casa de las ideas.



Para la misma Fraction -uno de los mejores guionistas que actualmente trabaja para Marvel y creador de una fantástica serie de “Iron Fist”-, se juntó con el diseñador de la próxima adaptación de “Thor”, Ryan Meinerding. El nuevo diseño es más simplista y aerodinámico y sumamente tecnológico, que recordará mucho a un coche deportivo y que no hiciera ver a Stark tan rígido.


De una forma u otra nuestro viejo “Cabeza de Lata”, estrenará traje nuevo a partir de abril de 2010 en Invincible Iron Man #25.

Fuentes: Universo Marvel y Mulder Cómics

Bienvenidos a Planeta Hulk

Tal como habíamos anunciado unos meses atrás, este 2 de febrero salió al mercado en DVD/Blu-ray, la esperada película animada Planeta Hulk, protagonizada por el Goliat Esmeralda.

Planeta Hulk está basada en la saga homónima de Marvel en la que los Illuminati marvelianos deciden enviar a Hulk lejos del la Tierra, en una nave espacial rumbo a un planeta deshabitado y carente de toda forma de vida inteligente, para evitar que continúe cometiendo toda clase de destrozos. Pero debido a un incidente acaba estrellándose en el planeta Sakaar. Aunque en el planeta Tierra son pocos los que pueden hacer daño a Hulk, en el planeta Sakaar varios son igual de poderosos que él. Al principio Hulk no será mas que un esclavo pero, con el paso del tiempo, se convertirá en gladiador y finalmente en líder rebelde contra la cruel tiranía del Rey Rojo.

Esta saga escrita por Greg Pak, tiene un final bastante trágico que concluye con World War Hulk, una macrosaga donde el gigante gamma regresa a la Tierra con ganas de repartir tortazos entre todos los superhéroes que lo traicionaron. Tal vez en un futuro no muy lejano, los directivos de Marvel decidan hacer una película animada con la conclución de Planeta Hulk.


Elenco

Las voces de la versión original están grabadas por actores de televisión y dobladores experimentados en series de animación y películas animadas de un tipo similar. Por ejemplo, el papel de Hulk recae en Rick D. Wasserman, que ha trabajado en montones de series con apariciones esporádicas e incluso ha dado algunas voces al videojuego Marvel: Ultimate Alliance 2. El villano de la historia, el Rey Rojo, tiene la voz de Mark Hildreth, al que hemos visto en varios episodios de V (la versión 2009), y que interpretó al mutante Pietro Maximoff en la serie de Marvel Lobezno y los X-Men. Por su parte, la dirección recae en Sam Liu, experto animador que ya cuenta con mucha experiencia adaptando historias de superhéroes. Recientemente fue el responsable de Hulk vs., y también animó películas como Superman/Batman: Enemigos Públicos o Batman vs. Drácula.

• En la fiesta de lanzamiento se hicieron presentes el Editor en Jefe de Marvel, Joe Quesada; el Presidente de Marvel Animation, Eric Rollman;
el guionista Greg Pak y la superestrella del World Wrestling Entertainment, Matt Striker.

Del cómic a la animación

El arco argumental de Planeta Hulk supuso en los cómics uno de los cambios más radicales de la historia en los últimos años. Pasábamos de ver a un Hulk agresivo y descontrolado, que sólo recuperaba su carácter humano al convertirse en Bruce Banner, a encontrarnos con un Hulk más controlado de lo normal e incluso calmado. El personaje deja de luchar con los puños a colocarse una coraza de gladiador y utilizar armas contra sus enemigos, lo que refuerza la apariencia humana que consigue aún en su cuerpo de monstruo. Esto se debe a que Hulk, finalmente, se encuentra a gusto en éste planeta, y logra desarrollar su rabia de forma que no se descontrole por completo.

La película recupera la esencia de los comics en los que se basa, y aunque incorpora algunos cambios, como la ausencia de algún personaje o el desarrollo argumental de los acontecimientos de forma ligeramente, se mantiene fiel a éste. Por ejemplo, en la obra original Hulk debía enfrentarse a Silver Surfer, mientras que en ésta adaptación, por derechos legales, se ha cambiado al heraldo de Galactus por Beta Ray Bill, el mítico compañero guerrero de Thor.

• Si quieres ver toda la película, has click aquí.

Peter David en Montevideo

Se que el título de este post debe haber asombrado a más de uno, pero es casi un hecho de que el guionista norteamericano Peter David, se presente en Montevideo Cómics 2010, según anunciaron los organizadores del evento.
Tras el interés demostrado por el artista, si iniciaron las gestiones pertinentes con la embajada de los Estados Unidos en Uruguay.

• Peter David ostenta una remera de Madrox,
junto a Eunice Castro personificando a She-Hulk.

El hombre que cambió a Hulk

Peter David es famoso por su trabajo tanto en cómics como en las novelas de Star Trek, Babylon 5 y Battlestar Galactica entre otras. Sus guiones se destacan por la caracterización de personajes, el humor, las referencias a la cultura pop y la metaficción, frecuentemente con propósito cómico.

A Peter David nunca le gustó el Hulk monosilábico y plano, el Hulk salvaje y unidimensional, el personaje al que bautizó cariñosamente como el “Hulkaplasta”. Lo reconoció en innumerables entrevistas, lo recalcó en convenciones y lo expresó por escrito en su imprescindible columna But I digress. Quería que Hulk fuese algo más que una encarnación verde de la destrucción, que fuese más allá de la furia irracional y ciega: quería un personaje a través del cual poder contar historias, un vehículo con el que explorar todos los aspectos de la naturaleza humana. Tal era su cabezonería al respecto, tan firme su posición, que cuando la directiva editorial exigió un retorno a aquel Hulk primario que él tanto rechazaba, David puso punto final a once años de trabajo como guionista de la serie.

Quizá fuese esta motivación, unida a su talento como escritor –los buenos cómics no nacen sólo de buenas intenciones– lo que hizo de su etapa una de las más aclamadas, reconocidas y valoradas de toda la historia del personaje. La abrumadora indiferencia con la que fue recibida su llegada a The Incredible Hulk, sólo alterarada por eventuales quejas hacia lo que los aficionados entendían como una perversión del personaje, fue convirtiéndose –paulatinamente y a golpe de frescura y originalidad– en curiosidad. Más tarde se pasó de la curiosidad al interés, y del interés a la admiración. A su marcha, David había dejado tras de sí la revisión más profunda del personaje y unas historias que todavía hoy son consideradas una referencia no sólo ya del gigante esmeralda, sino del tebeo de superhéroes.

• Peter escribió más de 170 números de Hulk y varios especiales.

Peter el multifacético

Su gran habilidad para encarar diferentes personajes y estilos, lo han convertido en un guionista muy codiciado por las grandes editoriales norteamericanas. Es así que ha intercalado sus trabajos entre Marvel, DC y Dark Horse, abordando las más variadas series de superhéroes, de las cuales destacamos: Spiderman, Wolverine, She-Hulk, Supergirl, Young Justice, Spyboy, Psi-man y actualmente X-Factor.

• Tapas de La muerte de Jean DeWolff y X-Factor Nº1.

Peter David habla sobre el especial de X-Factor #50, de octubre de 2009

Fuentes: Wikipedia y Marvelmanía, sobre artículo de Alberto Morán.

Spiderman Noir

Sinopsis: Un gran poder conlleva una gran responsabilidad. Pero cuando aquellos que tienen ese poder abusan de él, el pueblo tiene la responsabilidad de derribarlos. El año es 1933. Nueva York está gobernada por políticos corruptos, policías que no hacen nada por proteger a los inocentes y hombres de negocios sin escrúpulos. Es entonces cuando una araña cambia el destino de Peter Parker, pero no es la historia que esperas. ¡Conoce a un Hombre Araña con sabor a pulp y género negro!

Guión: David Hine, Fabrice Sapolsky
Dibujo: Carmine Di Giandomenico

• Bocetos del traje de La Araña.

Spiderman Noir traslada a Peter Parker y los suyos al Nueva York de los años 30, durante la época de la Gran Depresión, una vez que ya se ha producido el crack del 29 y la situación sociolaboral es de las más difíciles. En este contexto el hampa se ha abierto paso hasta lo más alto, y controla toda la ciudad.

• El gruñón de J. J. Jameson nunca cambia.

La historia empieza con tío Ben ya muerto y un sentimiento de injusticia que llena a Peter de rabia. Es esta misma ira, a diferencia de la versión original del personaje, la que lo empuja a convertirse en La Araña en un intento de marcar la diferencia y traer algo de justicia al mundo, dejando la culpa como motor para los actos de Ben Urich: su drogodependencia, su apadrinamiento de Peter y su acto final, tras muchos años vendido al poder. Pero si la rabia es el motor, el combustible que lo prende son unos orígenes totémicos, en la línea del vudú y las maldiciones, siguiendo la estela del origen mostrado por Straczinsky durante su etapa con el personaje.

Otros secundarios que destacan son Felicia Hardy, madame del burdel Gata Negra, personaje que muestra más ética que su homónimo tradicional, aunque no por ello deja de presentar también ricos matices contradictorios. Y por supuesto tía May, con su particular visión del mundo y sentido de la justicia, con su código ético inamovible y su fiereza al defenderlo.

• El Buitre, Kraven y Norman Osborn en versión "noir".

Nos queda ya únicamente un breve repaso a los villanos de la aventura. El primero de ellos, el que más destaca, es Norman Osborn, apodado El Duende, quien se ha instalado como el Kingpin de los bajos fondos y controla toda la ciudad: policía, alcaldía, prensa… Y sus sicarios, todos ellos extraídos de circos y ferias ambulantes, poblados de grotescos personajes como el Buitre (que casi puede pasar por Nosferatu, es de los mejor caracterizados), Kraven y sus fieras o Los Forzadores, que son de los que mejor encajan en este ambiente “noir”, ya que desde su creación a manos de Stan Lee que parecen pertenecer por entero a esta época. Nos falta un villano más, que pasa desapercibido hasta medio tomo, que aparece de repente sin habérselo nombrado antes y que permite entender que El Duende también haya podido comprar El Daily Bugle.